La vie est belle -1998

Réalisé par Roberto Benigni

Avec Roberto Benigni, Nicoletta Braschi, Pietro De Silva...

Durée : 1h57

Titre original : La vitta è bella

Synopsis : En 1938, Guido, jeune homme plein de gaieté, rêve d'ouvrir une librairie, malgré les tracasseries de l'administration fasciste. Il tombe amoureux de Dora, institutrice étouffée par le conformisme familial et l'enlève le jour de ses fiancailles avec un bureaucrate du régime. Cinq ans plus tard, Guido et Dora ont un fils: Giosué. Mais les lois raciales sont entrées en vigueur et Guido est juif. Il est alors déporté avec son fils. Par amour pour eux, Dora monte de son plein gré dans le train qui les emmène aux camps de la mort où Guido va tout faire pour éviter l'horreur à son fils...

Par Love Cinéma (Lovenaute)

Lorsqu’on imagine un film sur les camps de concentration et la deuxième guerre mondiale, on pense violence, mort, trahison, et non pas Film de Lover. Et pourtant le premier film qu’il me vient en tête quand on parle de l’Holocauste est un pur film d’amour, l’amour d’un homme et d’une femme et celui d’un père pour son fils, "La vie est belle".

Mêler les rires aux pleurs sur un sujet aussi délicat n’était pas des plus aisés. Roberto Benigni en tant que scénariste, réalisateur et acteur a fait un travail magique. Le film est divisé en deux parties très distinctes, la rencontre entre Guido et Dora, et la déportation de leur famille dans un camp de concentration aux allures Auschwitz-Birkenau.

Deux parties, deux histoires d’amour. L’amour de Guido (Roberto Benigni) pour Dora (Nicoletta Braschi) est le rêve de chacune d’entre nous, un conte de fée, un coup de foudre dès le premier regard, un homme prêt à tout pour nous, nous appelant Princesse. Enfin, ce père faisant croire à son fils que la déportation est un jeu, dont le but serait de gagner un char d’assaut, afin que le petit garçon n’ait pas peur.

Tel Guido voulant protéger son fils de la terrible vérité, Benigni ne veut pas effrayer les spectateurs par des images violentes ou de morts, ils y préfèrent la satire et l’humour, tel Charlie Chaplin dans « Le Dictateur ». Ce film tout en poésie et en délicatesse est le meilleur moyen selon moi pour expliquer l’Holocauste à des enfants.

N’oublions surtout pas ami Lover, le bijou musicale de Nicola Piovani qui contribue fortement à l’univers du film à travers trois thèmes, un principal, un durant les scènes d’amour et un lors des scènes plus dure.

Pour finir, cette histoire n’est pas vraiment un film d’amour conventionnel, très romantique avec la fin heureuse qui nous plait tant. Mais, l’amour y est omniprésent à chaque dialogue, à chaque regard entre les personnages principaux et à chaque note de musique.

A déconseiller...pour un premier rendez-vous, le film est très puissant, ça peut mettre mal à l'aise.

Conclusion

+ La musique

+ Les dialogues mêlant humour et drame à la perfection.

+ L'amour inconditionnel que se portent un homme et sa femme, des parents et leur fils.

- La longeur du film

- On a connu beaucoup plus gai comme film romantique

Bande-annonce